archive-ru.com » RU » R » ROCKARCHIVE.RU

Total: 305

Choose link from "Titles, links and description words view":

Or switch to "Titles and links view".
  • Agressor
    records Впоследствии агрессивная половина была переиздана отдельно в формате MCD Работа коллег не особо удовлетворила Алекса и он не задумываясь выставил их за дверь приняв на их место Лорана Люре бас и Тьерри Пинка ударные При участии этих музыкантов в 1990 году на Noise records был выпущен дебютный полнометражник Агрессора Neverending destiny был встречен довольно прохладно и Токвэйн вновь взялся за кадровые перестановки На этот раз он призвал под знамена Agressor Стефана Гвегвама ударные Патрика Гибелина гитара и Джоэля Гюго бас В такой конфигурации в 1992 году был записан альбом Towards beyond Чтобы поднять популярность группа активно гастролировала в компании с такими коллективами как Sinister Loudblast Wargasm а также засветилась на нескольких фестивалях где присутствовали такие банды как Morbid angel Obituary Messiah Samael Pestilence Biohazard Sodom и им подобные К третьему альбому Agressor пришел без особых потерь В составе произошла только одна замена место Гибелина занял Эммануэль Раго На Symposium of rebirth группа попыталась расширить рамки своего стиля пригласив на запись диска Лионский Филармонический Классический Оркестр При этом Алекс и компания постарались придерживаться своих агрессивных корней В альбом также попал один кавер Terrorizer After world obliteration с Барни Гринвэем на бэк вокале В 1996 году Agressor провели турне в компании Cradle of filth после чего проект был на долгое время заморожен Токвэйн в этот период работал промоутером на Black mark а также вел мастер класс под крышей Ibanez К концу тысячелетия Алекс с верным Джоэлем Гюго все же возродил свою группу и приступил к записи нового альбома Medieval rites На сессиях было задействовано довольно большое количество известного народу два барабанщика Мортен Нильсен из Mercyful fate и Кай Хахто из Rotten sound гитарист Джеймс Мерфи из Testament Крелл и Кристина из Bloodthorn Помимо них в создании Medieval rites принимали участие трубачи флейтисты скрипачи и оперные певицы Перед выпуском альбома Agressor провели

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-a/34/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • A-ha
    с консультантом Аланом Тарни Благодаря блестящему промо видеоклипу сделанному с использованием оживляемых карандашных эскизов сингл достиг первой позиции в штатовских чартах и второй в британских Время для подобной музыки было самое подходящее и в течение 1985 года трио аккуратно пожинало лавры не так давно принадлежавшие Duran Duran и Wham С их точеной симпатичной внешностью мягкими манерами и экзотическими скандинавскими акцентами группа по видимому просто не могла делать неправильную музыку Следующим хитом A ha стала композиция The Sun Always Shines On TV достигшая вершины английских чартов и попавшая в американский Топ 20 После этого группа предприняла мировое турне и произвела на свет кучу других хитов таких как Train Of Thought Hunting High And Low I ve Been Losing You и Cry Wolf В 1987 году Пал Ваактаар был уполномочен написать саундтрек к фильму о Джеймсе Бонде The Living Daylights с Джоном Барри После двух по существу попсовых альбомов группа предприняла попытку более серьезной работы на диске 1988 года Stay On These Roads Зная эфемерную звездную популярность A ha тщательно попытались сделать нелегкий переход к долгосрочному успеху В 1989 году Харкет снялся в главной роли в фильме Kamilia And The Thief а также выпустил сингл в компании с Бьорном Эйдсвагом Тонкая музыкальность

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-a/35/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Akercocke
    формирование состава басила Питер Теобальдс Заготовив некоторую порцию материала коллектив принялся выступать в небольших лондонских пабах Не успели Akercocke отыграть несколько концертов как к ним присоединился синтезаторщик Мартин Бонсойр Сначала он трудился на неофициальной основе но со временем его влияние на творческий процесс значительно увеличилось и Мартин стал полноправным членом команды Сделав несколько демозаписей музыканты попытались пристроить на какой нибудь лейбл но затея не удалась и дебютный альбом пришлось выпускать собственными силами Rape of the Bastard Nazarene вызвал хорошие отклики в метал андеграунде и в конце 1999 го Akercocke получили возможность выступить на разогреве у Morbid Angel и Hecate Enthroned Концерты проходили не только в Лондоне но и за его пределами а в начале следующего года джентльмены брутальщики отправились колесить по всей Англии в компании с Dismember Летом 2000 го группа начала готовить материал для второго альбома который ей предложили выпустить на Peaceville Records На обложке The Goat of Mendes так же как и на Rape of the Bastard Nazarene красовалась обнаженная женская натура а в качестве бонуса музыканты запихнули на диск свой первый клип Infernal Rites С выходом этой работы статус Akercocke подрос и команда перебралась на более крупный экстремальный лейбл Earache Records Дебютный альбом на этой фирме вызвал еще больше эмоций а журнал Kerrang присвоил Choronzon звание Album Of The Week Остаток 2003 го группа провела на гастролях с Cephalic Carnage Dark Funeral и Arch Enemy а в 2004 м парни отправились за океан где делили площадки с Mortician и Vehemence Несмотря на возрастающую популярность Akercocke оказалось что Сканлан не вписывается в общий стиль и его вышвырнули за дверь Спустя несколько месяцев новым членом команды стал гитарист Мэтт Уилкок позаимствованный из австралийского дэт индастриал проекта Berzerker Выпущенный с его участием альбом Words That Go Unspoken Deeds That Go Undone вновь удостоился похвал и занял в британских инди чартах

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-a/36/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Blur. Reviews
    Gorillaz и вышеобозначенный сингл мне не симпатичны Вполне даже очень Дело не в этом сразу было понятно что Think Tank это не Blur Это не Blur времён брит поп революции начала 90 х это не Blur альбома Modern Life Is Rubbish мало того это вообще не брит поп Если задуматься то Blur для меня не являются сами собой со времён одноимённого альбома когда синглами засветились Beetlebum и Song 2 Да и не только для меня Даже поклонники группы разделяют время жизни команды на два периода до 97 го и после 97 го В каком то смысле они правы LP оказался не столь сумбурным как ожидалось Ближе всего к нему расположен 13 только звучит разве что менее попсово и более перепродюссированно Странное сочетание не правда ли Но что есть то есть Редкий трек таковых нашлось всего 2 с половиной выбивается из общей колеи спокойствия которое подчас кажется даже слегка маразматичным Тот же Crazy Beat самое активное нечто присутствующее на альбоме Ещё одно нечто саксофон Обозначенный только на одном треке но из общей массы выделяющийся как дерево в поле Вполне неплохо но саксофон явление столь дикое для брит попа что я даже проснулся когда уже начал было засыпать Ах да я ведь

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-alboms/10/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Bob Marley. Reviews
    с ранним саундом группы Grateful Dead высокий голос Боба и эффектные вокальные гармонии также как и резкий звук ритм гитары создают необходимое настроение для прослушивания альбома Обрывистый рисунок гитары Марли и короткие соло вставки Питера Макинтоша к концу песни сменяются довольно длинным и поистине великолепным соло Карлос Сантана отдыхает Поется в песне о чувстве угнетения Никакое солнце не будет сиять для меня сегодня а желтая луна не выйдет чтобы играть я говорю что темнота закрыла мне свет и превратила мой день в ночь мои ноги не скованы цепями однако я не свободен Смесь рэгги и рока отлично исполненная в этой песне в дальнейшем привлечет внимание многих великих групп и музыкантов среди которых были Rolling Stones Пол Макартни Кэт Стивенс Пол Саймон и другие Slave Driver Более расслабленная песня чем предыдущая Slave Driver демонстрирует саунд рэгги без всяких примесей И Марли сочинивший саму песню и Макинтош играют только партии ритм гитар Тема лирики в Slave Driver освобождение от рабства Я помню раба на судне с которым жестоко обращались теперь же нам говорят что мы свободны но ведь мы все еще бедны 400 Years Настоящий шедевр рэгги Меланхолийное спокойствие предыдущей вещи полностью рассеивается с мрачным вступлением гитар переходящим в минорный бит на основе рэгги Автор 400 Years Пит Макинтош сам выросший в трущобах выразил в этом крике боли и грусти все свои мысли на счет бедности Наиболее неожиданный и в то же время самый великолепный момент песни вступление клавесина или меллотрона на фоне скрипучей ритм гитары грустного вокала такой же печальной вокальной гармонии и вводящей в транс бас гитары Stop That Train Еще один приятный опус от Макинтоша открывающийся конгами переходящими в мягкий звук органа чиркание ритм гитары неплохое соло и вокальную гармонию Поется в песне о желании оставить привычную жизнь ради уединения Остановите поезд который я оставляю некоторые люди уходят на восток некоторые на запад другие идут в сторону чтобы лучше жить часть из них живет долго а большинство живет мало не имея никакой пищи и даже косяка Baby We ve Got A Date Rock It Baby Песня Марли как и все идущие далее Колоритно вписанный в рэгги электроорган и продолжающая его мелодию бас гитара как нельзя лучше подчеркивают любовную лирику песни Медленное гитарное соло в духе Сантаны которое находится в середине песни тоже как весьма неплохо подходит под общую тематику ну в смысле про любовь Stir It Up Как и в предыдущей песне в Stir It Up тоже поется про любовь однако уже не столь романтично сколь весело Начинается вещь характерным для рэгги звуком гитары и необычным для него синтезатором за заднем плане которых можно расслышать ни что иное как губную гармонику и гитару с квакушкой примочкой под названием wah wah Помимо всего в этой песне есть весьма неплохая мелодия но особенно прикольно звучит квакушечное соло что в конце песни Kinky Reggae Заводное звучание органа и гитары вместе с высоким вокалом также как и слегка латинизированный мотив напоминают что то вроде бедного бара в пригороде Кингстона столицы Ямайки Смысл лирики не очень понятен поется что то про бедность и любовь

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-alboms/11/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Cold. Reviews
    становится все более и более вменяемым от альбома к альбому Уже третий раз мне кажется что я слушаю последний альбом Cold Вот всё они исписались и на этом тихо закончат Но уже второй раз я убеждаюсь в обратном Причём в большей мере Третий альбом Cold раскрыл наконец то весь потенциал группы и уже никто не сможет убедить меня в обратном Year of The Spider пожалуй самое личное творение фронтмена Cold Скутера По его словам строки для третьего альбома он писал не выдумывая их из воздуха а именно основываясь на реальных фактах своей жизни Что же если первый альбом группы звучал несколько наиграно второй ближе к правде а третий получился по настоящему хмурым и злобным Здесь сложно с первого раза выделить очевидные хиты Если выделять то все сразу Все песни звучат не как одна но как одно единое целое Как одна непрекращающаяся депрессия Вряд ли он способен загнать в тоску тех кому случайно попадется в руки скорее способен получить поддержку тех кто пережил не меньше чем Скутер Возможно раньше я не понимал чем же меня так цепляют его вокальные данные но теперь ответ найдет искренностью как бы банально это не звучало Да не PJ Harvey да не Ник Кейв но мастер

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-alboms/12/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Coroner. Reviews
    мелодичными виртуозными соло необычными приджазованными ритмами В конце альбома притаился Фиолетовый туман не ахти какой кавер Джими Хендрикса выпущенный первоначально на В стороне сингла Masked Jackal Прислал Darkmen metalforever1 yandex ru No More Color 1989 1 Die By My Hand 2 No Need To Be Human 3 Read My Scars 4 D O A 5 Mistress Of Deception 6 Tunnel Of Pain 7 Why It Hurts 8 Last Entertainment T V Bizarre Третий альбом Coroner ознаменовал новую эпоху в эволюции группы Музыка стала жёстче сложнее и техничнее По сравнению с первыми двумя альбомами стало больше смен ритма замедлений красочных арпеджио соло интересней стала работа барабанщика Маргуса Марки явственнее слышны джазовые нотки это заслуга гитариста Веттерли бравшего уроки джазовой игры Диск является переломным на пути от скорости и агрессии к техничности мелодичности и прогрессивности Записывались ребята в Германии а сводили материал в легендарной флоридской студии Morrisound Как результат чистейший злой резкий звук Промоушен диска как и всегда оставляет желать лучшего На альбоме ни одного проходного трэка все вещи очень сильные слушаются на одном дыхании Хочется отметить убойные риффы и смены ритма в Die By My Hand сочные мелодичные соляки в Read My Scars и Tunnel Of Pain Сильно выделяется финальная Last Entertainment среднетемповая с жутким мистическим началом красивыми длинными соло и разговорным вокалом в исполнении барабанщика группы Маргуса Марки А вообще много говорить об этом альбоме даже и не к чему слушать его надо слушать Прислал Darkmen metalforever1 yandex ru Mental Vortex 1991 1 Divine Step Conspectu Mortis 2 Son Of Lilith 3 Semtex Revolution 4 Sirens 5 Metamorphosis 6 Pale Sister 7 About Life 8 I Want You She s So Heavy Свой четвёртый альбом Coroner выпустил в 1991 Записывался он как и предыдущий альбом в Берлине а сведение происходило в флоридской студии Morrisound у Тома Морриса Звук стал более жёстким но не таким острым и резким как на предшественнике No More Color На этом диске музыканты пожертвовали скоростью ради техничности и не прогадали критики возносили группу до небес а фэны ликовали от радости Но не всё было так гладко лейбл Noise на котором был подписан Coroner всё меньше и меньше уделял внимания группе и гениальный альбом остался практически без промоушена По иронии судьбы день выпуска Mental Vortex совпал с релизом чёрного альбома Metallica что тоже не добавило Coroner популярности В плане музыки композиции стали длиннее сложнее медленней и жёстче Довольно часто используются клавишные Кент Смит и сэмплы из кинофильмов Reanimator Moonstruck Hellbound Hellraiser 2 Риффы стали жёстче и запутанней В целом наметился сильный крен в прогрессив Песни как на подбор ни одного проходящего трэка и уж тем более порожняка сплошной креатив Боевиками на альбоме на альбоме являются Semtax Revolution с закрученным заглавным риффом и резкими сбивками Sirens с неподражаемым риффом в припеве и стремительная динамичная Pale Sister с интересными сменами ритма красивыми соло и колокольным перезвоном Закрывающий альбом трэк кавер на битловскую I Want You просто бесподобен Coroner вдохнул в знаменитую песню новую жизнь освежив звучание добавив двойных бочек и тяжести Прислал Darkmen metalforever1 yandex ru Grin 1993 1

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-alboms/13/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive

  • Cream. Reviews
    бесподобная по своей красоте композиция Брюса Dreaming имеющая легко запоминающуюся мелодию и великолепную вокальную гармонию За ними идут песня Sweet Wine спетая всеми участниками группы и одна из самых лучших песен исполненных группой Spoonful бессмертный блюз Вилли Диксона который Cream превратили в шедевр блюз рока Для того чтобы познакомиться с группой только по одной песне я бы посоветовал конечно же Spoonful более продолжительная 16 минутная версия этой песни была помещена на третью пластинку группы Wheels of Fire Вторую сторону диска открывает традиционная блюзовая песня Cat s Squirrel звучащая в исполнении Cream очень свежо и интересно Дальше также идут блюзовые вещи такие как Four Until Late Роберта Джонсона Rolling Tumbling Мадди Уотерса и I m So Glad Скипа Джеймса Все эти песни исполнены блестяще и даже интереснее чем их оригиналы Завершается же альбом композицией Toad в которой Джинджер Бэйкер выложился на всю катушку и его великолепное барабанное соло вряд ли оставит кого либо равнодушным впрочем как и сам альбом Fresh Cream был в отличие от большинства альбомов того времени работой коллектива а не вокалиста гитариста и слепо следующей ему ритм секции Джек Брюс не только значительно увеличил роль басиста в группе до него единственным поющим басистом в роке был только Пол Маккартни но и усовершенствовал большинство известных приемов игры на бас гитаре Джинджер Бэйкер своими блестящими барабанными партиями показал всем на своем примере новый эталон рок барабанщика а Эрик Клэптон был признан лучшим гитаристом в мире и его смелые соло определили лицо всей рок музыки на много лет вперед Короче если вам нравятся блюз рок слаженная мастерская игра музыкантов и хорошие мелодии обязательно послушайте Fresh Cream Прислал Serg swamprock mail ru Disraeli Gears 1967 1 Strange Brew 2 Sunshine of Your Love 3 World of Pain 4 Dance the Night Away 5 Blue Condition 6 Tales of Brave Ulysses 7 SWLABR 8 We re Going Wrong 9 Outside Woman Blues 10 Take It Back 11 Mother s Lament Альбом Cream Disraeli Gears вышел в ноябре 1967 года Он ознаменовал собой новый этап развития как самой группы так и всей рок музыки от блюза к психоделическому року Cream значительно выросли в своем мастерстве по сравнению с предыдущим альбомом Fresh Cream 1966 однако любители одного блюза были расстроены так как Disraeli Gears уже не содержал в себе чистого блюза Тем не менее группа уделила значительное внимание лирике в альбоме половина песен на Gears написана бас гитаристом Джеком Брюсом вместе с поэтом Питом Брауном Две песни были написаны гитаристом Эриком Клэптоном и одна как ни странно барабанщиком Джинджером Бэйкером спетая им же Наиболее запоминающиеся вещи на альбоме Strange Brew Sunshine of Your Love самая известная песня группы и SWLABR были выпущены огромным тиражом на синглах Альбом открывается песней Клэптона Strange Brew кавер версией но зато какой песни Альберта Кинга Lawdy Mama исполнявшейся ранее группой на концертах Легко запоминающаяся мелодия хрустящий звук гитары и виртуозное исполнение быстро сделали Strange Brew одной из самых популярных песен группы Следующая песня Sunshine of Your Love объединила в себе психоделическую лирику и тяжелое блюзовое исполнение став своего рода визитной

    Original URL path: http://www.rockarchive.ru/text/m-alboms/14/index.shtml (2016-04-28)
    Open archived version from archive